La Oreja de Van Gogh se convirtieron en una de las grandes revelaciones en el panorama musical nacional con su primer trabajo, "Dile al sol" (1998), hoy vuelven con su nueva trabajo "El viaje de Copperpot", con la ilusión de alcanzar igual o mayor éxito que su trabajo anterior.
En una entrevista realizada por MERCEDES MARCO para el medio UNO-CONTENIDOS, los integrantes del grupo comentaron que en este álbum se alejaron de su línea melódica tradicional e introdujeron otros estilos musicales como el reggae, blues o el beat. La entrevista fue realizada al bajista de la banda Álvaro Fuentes, el cual nos da su punto de vista de este nuevo album.
Con vuestro primer disco alcanzasteis un éxito rotundo, masivo, y vendisteis muchísimos discos, sobre 700.000 mil copias. Esperabais esto?
No, no, en absoluto. Nosotros, como cualquier grupo que empieza y que está tocando en su ciudad por los bares y en todos los sitios donde le dejen, si teníamos una ilusión era grabar un disco. Y nada más, vamos. En el momento de grabar el disco el hecho de que se vendiera nos parecía una cosa absolutamente increíble, y mucho más que ocurriera todo lo que ha ocurrido, que tuviera esa aceptación que ha tenido. No sólo no nos lo esperábamos sino que además ha sido una grandísima sorpresa para todos.
?Y cómo afrontáis esto, porque se dice que el segundo disco de cualquier grupo es lo más difícil y encima si vosotros tenéis este reto que son las 700.000 copias que vosotros mismos os habéis marcado? ?No da un poco de miedo?
S?, da un poco de miedo. Más bien estamos aterrorizados porque, ya no es el listón que pueda haber quedado con el primer disco porque se han vendido muchos, sino toda esa gente que ha comprado ese disco, de algún modo nosotros nos sentimos en deuda con ellos y este segundo disco tiene ese claro objetivo que la gente que disfruto? y nos hizo disfrutar tanto con el primero en concierto pueda hacer lo mismo con este segundo. En ese aspecto nosotros estamos muy contentos con el disco, tanto la producción como los sonidos y los temas, y además pensamos que no podríamos hacer el disco pensando en que el primero ha vendido 700.000 y este tiene que vender m?s porque eso ya son digamos presiones externas. El primero tampoco lo hicimos pensando en que iba a vender mucho o poco, y esta vez hemos intentado que la filosofía de grabación fuera igual: sentarnos y hacer las canciones que nos apetecía y que en ese momento veíamos más adecuadas.
Pero bueno, s? que es cierto que el afrontar esto aunque sólo sea con presiones externas debe de agarrotar un poco, ?o no?
Sobre todo yo creo que es expectación por saber si a la gente le va a gustar tanto el disco como nos ha gustado a nosotros, ya que nosotros estamos tan contentos. Ya sólo el mero hecho de que se nos haya ofrecido la oportunidad de grabar este segundo disco para nosotros es lo mejor porque en realidad si alguna meta tiene La Oreja de Van Gogh es poder seguir grabando discos uno detrás de otro hasta hacer una carrera musical.
?Cómo habéis afrontado esa grabación? ?Como ha sido el proceso?
Terminamos la gira en enero de este mismo año y la verdad es que ya teníamos unas ganas terribles de ponernos a componer porque llevábamos mucho tiempo durante la gira en el que las ideas que iban surgiendo no se podían concretar porque no había tiempo. Entonces nos pusimos a componer con muchísimas ganas por febrero o por ah?. Estuvimos hasta mayo. Hicimos 23 canciones y ah? ya hicimos la selección que luego fuimos a grabar en Francia, en las Landas.
El proceso de producción del disco os ha llevado a Francia, a Londres y a Madrid...
El núcleo del disco, la mayoría de las cosas se han grabado en Francia. La verdad es que era una maravilla de estudio en medio de la campita, muy apartado, muy tranquilo para poder concentrarse en el disco. Luego las mezclas se han hecho en Madrid y la masterización en Londres, pero en la masterización nosotros no hemos estado presentes. Sólo hemos estado en Francia y en Madrid.
Dentro del disco trabaja con vosotros uno de los productores más reconocidos internacionalmente como es Nigel Walker. ?Cómo ha sido trabajar con él y que ha aportado al disco?
Como t? dices, Nigel Walker es un grandísimo profesional, una persona con muchísima experiencia en esto de la música. Para nosotros la verdad es que ha sido como una especie de clase continua trabajar con ?l e ir viendo como es su método de trabajo. Nosotros somos unos recién llegados a esto de la música. En el primer disco estuvimos trabajando con Alejo Stivel y nos quedamos muy contentos también con su trabajo, con su colaboración, pero en este segundo disco queríamos cambiar, buscar nuevos métodos de trabajo, nuevos sonidos, y yo creo que con Nigel Walker hemos acertado en pleno no ya solo por el aspecto musical sino por el aspecto personal.
?Qué es lo que os atrajo de todo su trabajo?
Yo creo que quizás un poco la versatilidad y la experiencia. Es tanto ingeniero de sonido como productor. Ha trabajado con bandas de todos los tipos, nacionales, internacionales, más rockeras, más poperas ... Yo creo que era el productor adecuado para este momento de La Oreja de Van Gogh.
Si tuvieras que definir "El viaje de Copperpot" a vuestros fans, a alguien que todavía no lo ha podido escuchar pero que es una de esas personas que confió en vosotros con vuestro primer disco, que escuchaba todos los singles por la radio, que quedó maravillado con vuestras canciones, ?cómo lo harías?
Yo creo que "El viaje de Copperpot" es la continuación o el paso lógico que había de seguir a "Dile al sol". No va a encontrar un salto cualitativo ni va a empezar a escuchar guiños al hardcore, ni nada parecido. Sigue siendo un disco de pop, eso sí quizá con, no nuevos sonidos, pero s? nuevas posibilidades que habían quedado por explorar anteriormente y con algún ritmo a guiños programados, nuevas tecnologías... Yo creo que, en general, es un disco que sigue la línea del primero, pero marcando un pequeño paso evolutivo.
Como t? comentabas, éste es un disco mucho más rico en sonido, habéis explorado quizá otros caminos, ?a qu? se debe esto? ?Es que estáis escuchando otras cosas o que, simplemente, en "Dile al sol" también queríais hacer eso pero decidisteis esperar a curtiros un poco?
Va un poco por donde t? dices, pero no ya por curtirse sino porque nosotros en "Dile al sol" era la primera vez que entrábamos a un estudio de grabación y habían muchísimas cosas que desconocíamos, y sigue habiéndolas, por supuesto. En esta segunda ocasión hemos intentado cuidar un poco cada pequeño detalle, tanto en el estudio como en el diseño gráfico del disco, las fotos, todo. En lo que es el sonido eso se nota, en que nos hemos aventurado un poco más o que todas las cosas que hemos ido aprendiendo, las ideas que han quedado ah? en el aire durante la gira han acabado entrando en el disco.
Además, en este trabajo hay muchísimas referencias cinematográficas, desde el mismo título del disco hasta canciones como "Los amantes del Círculo Polar" o esas referencias a "El efecto mariposa". ?A qu? se debe esto? ?Sois grandes aficionados al cine o ha sido un poco casual?
Nos gusta mucho el cine y los tres casos que has dicho hay diferentes motivos para cada cosa. "El viaje de Copperpot", la película de los Goonies es una película especialmente mítica para nosotros, una película en la que coincidimos los cinco de pequeños, que siempre nos ha gustado muchísimo. En mi caso "Los amantes del Círculo Polar" coincidimos también los cinco pero por razones diferentes. Es una película que nos encantó a todos, nos pareció excelente cuando la vimos y la hemos visto varias veces, incluso en la furgoneta en la gira y ?se fue nuestro pequeño homenaje.
Y en cuanto a la canción sorpresa, porque tengo entendido que era una canción que normalmente tocabais en directo pero que hasta ahora no habíais incluido en ningún disco pero que la gente si que os la pedía, ?no?
Es una canción que compusimos en realidad para la gira del año pasado, para el concierto acústico de la gira, y a pesar de que la gente no la conocía les encantaba. Entonces hemos querido ponerla ah? al final del disco como una especie de homenaje a todas aquellas personas que nos fueron a ver en la gira del año pasado, que fue una auténtica maravilla, nos trataron muy bien en todos los lugares en los que estuvimos y durante 150 conciertos la verdad es que disfrutamos como enanos.
En vuestras declaraciones también afirmáis que os seguís divirtiendo con la música. Pero, no es esto algo difícil cuando se tienen las presiones de ser profesional, cuando te están exigiendo que llegues a unos objetivos o que hagas un montón de conciertos cuando, a lo mejor, harías dos y luego dos días te quedarías descansando? ?No es un poco complicado el divertirse?
S? que puede ser un poco complicado si lo cuentas as?, pero no es nuestro caso. Nosotros no hacemos nada forzado, no tenemos que vender más, no tenemos que hacer este concierto porque s? o porque no. Realmente lo hacemos porque queremos hacer el concierto, porque nos divertimos como enanos. Y cuando hay alguna cosa que no se quiere hacer, si no se quiere hacer es por alguna razón. No porque digamos: no, no queremos. Nosotros nos divertimos muchísimo con la música pero también entendemos que este es el momento de darlo todo por la oportunidad que nos está dando la música y de echar toda la carne en el asador con el grupo para que esto pueda seguir adelante y podamos seguir grabando discos.
De todo lo que habéis hecho como grupo, ?qu? es lo que más satisfechos os ha dejado?
No s?. Yo creo que como nuestra experiencia tampoco es muy amplia lo más fácil seria decir la gira en s?. La gira, como ya te he dicho, ha sido de 150 conciertos y la verdad es que nos han tratado muy bien en todos los lugares en los que hemos estado. No ha habido ningún tipo de problema ni técnico ni humano y ha sido una maravilla. Nos han tratado muy bien.
Entonces quizá para ti y para todo el grupo lo que más os guste es estar de gira, subiros a un escenario...
La verdad es que el concierto tiene algo muy especial, lo que es el contacto con el publico y ver que la gente esta cantando tus canciones y están realmente emocionados con ellas es algo muy especial. Pero también es muy especial la composición, ir buscando el nuevo giro a cada cosa que te haga llegar a donde t? quieres o la grabación en s?,que hay que estar a cada pequeño detalle porque, claro, la grabación, en cuanto terminas ya se ha quedado as?, ya no puedes cambiar nada. Yo creo que tanto la composición como la grabación y tocar en directo, cada cosa tiene su magia y resultaría muy difícil quedarse con una de las tres cosas.
Para La Oreja de Van Gogh, si pudierais trabajar con alguien, ?con quién seria?
La verdad es que las experiencias que tenemos hasta ahora las mejores han sido con Los Piratas, una grandísima banda con la que ya hemos hecho tres o cuatro conciertos y, la verdad, es que son excelentes tanto como personas como grupo.
La composición de grupo con chica al frente no es algo nuevo. Pero sí es cierto que a partir de vuestro éxito han surgido muchos más grupos en los que canta una mujer y que parecen vuestros clínicos...
Yo no s? si podríamos considerarnos como abanderados de una tendencia o algo as?. Yo creo más bien que es una cosa de las compa??as. Las bandas existen, están ah? siempre y dependiendo de los intereses de mercado las compa??as sacan a unas o a otras. Yo creo que el hecho de que haya una chica al frente o que haga pop, hay muchísimas bandas en España. Pero quizá que nosotros hayamos tenido éxito con el primer disco ha hecho que las compañías se interesen un poco más en esas bandas.
Vosotros os habéis llevado verdaderos ?palos? por parte de la critica especializada, que incluso han llegado a alcanzar al cambio de imagen de Amaya, ?cómo lleváis todo eso?
Si quieres que te diga la verdad, la crítica, la mayor parte de las veces nos ha tratado muy bien. Hemos tenido críticas excelentes en todos lados y también ha habido críticas negativas que, por supuesto, se asumen en función de lo razonables que son. Una crítica con fundamento hay que asumirla. Si durante la primera gira la crítica que nos hacían era que éramos un grupo que estaba verde, es algo absolutamente obvio porque es nuestra primera gira. De ahí a otro tipo de consideraciones como que si a Amaya le han cambiado el look u otra que corría por ahí, que era muy divertida que decía que no componíamos las canciones sino que las hacía un cantautor canario que, además, era el mismo que se las hacía a Extremoduro. Era un monstruo, el hombre.
Todas estas cosas, os dan igual, ?no?
Hombre, da que pensar. Dices, eso, ?para qué? Pero no nos llegan a molestar realmente. |
